编辑推荐内容简介作者简介目录书摘插图讨论
引言…………………………………………………………………00l
第一章童年及早期的学生生活…………………………………001
第二章作为指挥家和作曲家的马勒……………………………013
第三章1907年的事件与《大地之歌》……………………………033
第四章《大地之歌》的创作与主题………………………………04l
第五章《大地之歌》的体裁、歌词与音乐………………………051
结语…………………………………………………………………066
附录一歌词文字与翻译…………………………………………067
附录二相关的六首唐诗原文……………………………………093
参考书目……………………………………………………………097
马勒传记作家亨利一路易?德?拉?格朗热曾说:“很少有音乐家激起如此多的传奇和误解,这可能正是由于马勒不能被截然划分人任何一个确切的范畴。”
如同德.拉.格朗热所主张的,那些把马勒看做后期浪漫主义和瓦格纳传统追随者的人,为其第四交响曲中的新古典主义、为他对民歌素材毫不遮掩的使用、为他本质上自然体系的和声语言而感到失望:那些认为马勒是布鲁克纳纪念碑式的新古典主义的继承者、赞美他艺术巨匠般的技艺和对形式的至高掌控的人,却又不得不承认他的艺术是主观的、是更受个人感情支配的——而他的目标,如同每一位浪漫主义艺术家一样,是以唤醒听众的想象力和情感为手段,并以此来传递其个人内心的信息;至于那些把他当做新维也纳学派的先驱,未来预言者的人,更是对他作品主题的“平凡陈腐”和他对传统结构以及自然体系的和声语言的情有独钟而感到烦恼不安。
马勒的音乐世界充满了各种各样的对比和差异:“悲剧/嘲笑;痛苦/讽刺;高贵/粗俗;庄严/幽默;民俗般的单纯/技巧的高深;罗曼蒂克的、梦想般的神秘主义/有判断力的、批判的现代虚无主义。”
马勒作品中不同寻常的自我冲突与矛盾让很多听众惊异不已,并在起初受到他同时代的许多评论家的抵制。然而,他的艺术却获得了勋伯格、伯格、韦伯恩等年轻一代作曲家的狂热赞誉和支持。1904年,阿诺德?勋伯格在给马勒的一封信中这样评价他的第三交响曲:“我相信我感受到了你的交响曲,分享了那为幻想而进行的战斗,遭受了幻想破灭的痛楚,目睹了邪恶与正义的扭打厮杀,也看到了一个承受着巨大心灵痛苦的人向着内心的平和艰难地跋涉挣扎。我察觉到一种个性、一出戏剧、一份真实坦率——一种最难以妥协的真实和坦率。”1905年,在给马勒的另一封信中,勋伯格又这样赞美第六交响曲:“我得说我是怎样地被今天所听到的作品的宏伟壮丽深深地打动了啊!我迫不及待地想告诉您像这样的音乐在这个世界上只有一个人能写得出来,而这个人就是马勒。”
与马勒同时代的伟大人物,没有一位曾激起勋伯格、伯格、韦伯恩以及其他许多后辈作曲家们如同他们对待马勒的那种钦慕和推崇。按照学者迈克?肯尼迪的观点,这种钦慕和推崇不仅仅源自于他们对马勒的音乐的“喜爱”,更是出于他们“将他看做一位导师、一座源泉、一名同道的激进分子”的缘故。
不仅勋伯格这一代维也纳作曲家,其他一些20世纪的作曲家如本杰明?布里顿、德米特里?肖斯塔柯维奇,甚至先锋派作曲家卡尔海因茨?斯托克豪森也都公开承认马勒对他们的巨大影响。
在为亨利一路易?德?拉?格朗热的著作《马勒》所作的序言中,斯托克豪森郑重地宣称:
马勒是一个包罗万象的世界性存在,所有的思绪都在这里汇集。在他的音乐里,旧的与新的,陈腐的与前所未闻的,天然质朴与精雕细琢(以及各个极致之间所有能够设想得到的不同等级不同程度的细微差异),都或以上下、或以彼此、或以并列的方式排序,有如在一股激情的努力中要将整个生命历程压缩到仅仅一次音乐的体验之中。马勒无需依赖先锋
派的头衔来确立自己的地位;正如同每一个伟大的名字一样,马勒是一个神话。马勒就是音乐,是我们称之为他的音乐,也是事实上同属于我们所有人的音乐。