编辑推荐内容简介作者简介目录书摘插图讨论
艺术家都是疯子吗？发狂、自残、磕药；古怪、神经质、苍白……。
不是的，艺术家虽然都有些敏感、思想细腻，但大部份的艺术家都是正常人，他们都以超凡的才华，赢得世人的尊敬与推崇。
《你不可不知道的艺术小点心》以55则故事呈现55种艺术家形貌；以条理清晰的艺术简史，让您清楚掌握艺术史的脉络；以100则艺术小辞典，让您充分掌握重要的音乐常识与术语。读完本书，您便能朗朗的谈论关于：身高只有153公分的土鲁兹-罗特列克，在摔断双腿后，改变人生的创作生涯始末。
而洛可可风格的浪漫梦幻大师福拉哥纳尔，在获得「罗马奖」之后，何以转型开始画艳情画？大师林布兰的经典画作《夜巡》，当年如何让他声誉大跌、身败名裂，遭人辱骂、唾弃的悲惨遭遇，让他在离开人世时，身边只剩下一本《圣经》。
《你不可不知道的艺术小点心》以轻松、隽永、生动的文字，来描写音乐家的种种趣事，带领读者走进艺术家的内心世界，透过这些有趣的故事，让您轻易地跨进艺术家的创作殿堂，了解他们不为人知的内心世界。
画家小故事
达芬奇一失落的妖魔盾牌／2
米开朗基罗一我的裸体打败达芬奇／5
丁托列托一画画就是不打草稿／8
波提切利一维纳斯是我永远的情人
拉斐尔一魅力四射的传奇王子／5
拉斐尔一美人，我的最爱／18
拉斐尔一情定面包店老板的女儿／21
提香一我们算不算是一对好友／24
提香一皇帝父子俩欠我钱不还／27
卡拉瓦乔一浪子画家犯下杀人罪／31
委拉斯盖兹一通往画室的国王秘道／34
霍加斯一反盗版，通过霍加斯法／37
鲁本斯一和平任务就靠我的一幅画／40
伦勃朗一我又不是来调查人口的／44
伦勃朗一我把国王变脸了／47
弗拉戈纳尔一调情圣手的最佳代言人／50
哥雅一14个人6只手／53
哥雅一我帮裸体美女穿衣服／57
安格尔一一群女人洗土耳其浴／61
卢梭一法官，我的天真无罪／64
莫奈一各位同胞，雾是紫红色的／68
莫奈一向沙龙下战帖／71
塞尚一被老鼠啃烂的艺术珍品／74
修拉一我的画到纽约唱歌又跳舞／77
大卫一惨遭画家离弃的美人图／81
德加一把所有人都得罪光光／84
德加一爱美女性的头号公敌／87
克里姆特一被上锁的怀孕裸体画／91
克里姆特一金色幸福的世纪之吻／94
马奈一奥林匹亚换妓女做做看／97
土鲁兹一劳特累克一摔两次跤，断两条腿／100
土鲁兹一势特累克一比总统有名的神秘老婆婆／103
高更一月亮与六便士／107
高更一有人送我一个妻子/110
毕沙罗一没钱养7个孩子也要画114
雷诺阿一一块会散步的干酪／117
梵高一永不开花结果的爱情／121
梵高一狂恋向日葵／125
梵高一割下耳朵，送给你／128
梵高一死后永伴的兄弟情／132
莫迪里阿尼一巴黎版《罗密欧与朱丽叶》/136
柯科施卡～布娃娃情人／139
达利一请叫我作怪天王／143
马格利特一母亲的自杀和蒙面人／146
毕加索一和平鸽之父／149
毕加索一这是你们的杰作／152
毕加索一变色蜥蜴的变色爱情／156
毕加索一你画得怎么一点都不像／159
康丁斯基一偶然／161
夏加尔一我的爱人飘在半空中／164
克利一一边换尿布，一边构思／167
马蒂斯一不要叫我野兽派之王／170
蒙克一看守摇篮的黑色天使／173
卡萝一沙漠里的野玫瑰／176
欧姬芙一西方世界的三毛／179
西洋艺术小史
史前美术／184
古代美术／185
中世纪的美术／186
文艺复兴／187
巴洛克艺术／189
洛可可艺术／190
浪漫时期／191
新古典主义
浪漫主义
自然主义
写实主义
印象派／195
新印象派／196
后期印象派／197
象征主义／198
印象派以后的新艺术运动／199
野兽派
立体派
未来派
抽象派
新造型主义
20世纪的现代艺术／202
达达主义
超现实主义
波普艺术
后现代艺术
装置艺术
艺术小辞典
流派
AbstractArt抽象艺术／208
AbstractExpressionism抽象表现主义／208
ArtNouveau新艺术／209
BarbizonSchool巴比松画派(自然主义)／209
Baroque巴洛克／209
Bauhaus包浩斯／210
BlaueReiter青骑士／210
Brocke桥社／210
Classical古典主义／211
CoBrA眼镜蛇画派／211
Constructivism构成主义／211
Cubism立体派／212
Dada达达主义／212
Expressionism表现主义／212
Fauvism野兽派／214
F0ntaunebIeau枫丹白露派／214
Futurism未来主义／215
Hard—Edge硬边艺术／215
Impressionism印象派／216
Macchiaioli斑痕画家／216
Mannerism矫饰主义／217
Nabis那比派／217
Neo—classicism新古典主义／217
Neo—Dada新达达／218
Neo-Impressionism新印象主义／218
NewRealism新写实主义／219
OpArt欧普主义／219
Orphism奥费主义／219
Pointillism点彩派／220
PopArt波普艺术／220
Post-Impressionism后印象主义／220
Pre。Raphaelite拉斐尔前派／221
Purism纯粹主义／221
Realism写实主义／222
Rococo洛可可／222
Romanticism浪漫主义／222
Secession分离派／223
SocialRealism社会写实主义／223
SuperRealism超级写实主义／224
Suprematism至上主义／224
Surrealism超现实主义／224
Symbolism象征主义／225
TheSchoolofParis巴黎画派／225
ViennaSecession维也纳分离派／226
Vorticism涡漩主义／226
技法
Brushwork笔法／226
Chiaroscuro明暗法／226
CirePerdue脱蜡法／227
Collage拼贴／227
CompositePrint集锦版画／227
Divisionism分色法／227
Engraving版画／227
Etching蚀刻法／228
Foreshortening按透视缩短／228
Fresco湿壁画／228
Frottage拓印／228
Hatching画影线／229
MixedMethod混合技法／229
Montage蒙太奇／229
OilPainting油画／229
Pastel粉彩／230
Perspective透视法／230
PhotoEtching照相蚀刻法／230
PlasterCasting石膏翻模法／231
Pointing定点法／23]
Read-Made现成物／23]
Sfumato晕染法／23]
Sgraffito刮除法／23]
Silk-Screen绢印版画／232
SottoinSu仰角透视法／232
Squared方格放大法／232
StippledDrawing点刻法／233
Tempera蛋彩／233
一般用语
Architectonic构筑性／234
Bambocciata世俗画／234
Capriccio幻想画／234
Caricature讽刺画／234
ComplementaryColor补色／235
Composition构图／235
Contour轮廓／235
Contrapposto对置／235
DanceofDeath死亡之舞／236
Genre风俗画／236
GoldenSection黄金分割／236
HistoryPainting历史画／937
Hue色相／237
Key基调／238
Mobile活动雕刻／238
Mosaic镶嵌画／238
Mural壁画／239
Narrativepainting叙事画／239
Pochade速写／239
Predella祭坛座画／239
Reproduction复制品／239
Reredos(Retable)祭坛壁／240
Salon沙龙／240
Saturation彩度／240
Triptych三联画／240
前言
艺术家都是疯子吗?发狂、自残、磕药；古怪、神经质、苍白……。
不是的，艺术家虽然都有些敏感、思想细腻，但大部分的艺术家都是正常人，他们都以超凡的才华赢得世人的尊敬与推崇。
我们特别企划了这本《你不可不知道的艺术小点心》。本书以轻松、隽永、生动的文字来描写艺术家的种种趣事，带领读者走进艺术家的内心世界。透过这些有趣的故事，让您轻易地跨进艺术家的创作殿堂。
全书共分三部份：55则故事是55种艺术家形貌；耗时费力整理出的艺术简史条理清晰，虽无法巨细靡遗地罗列所有的艺术事件，却能让读者清楚掌握艺术史的脉络与轨迹；而100则艺术小辞典更是重要的艺术常识与术语。这样的多元规划，是希望读者能快速掌握艺术家的性格趣味，藉此了解他们创作的动力与创作逻辑。
读完此书，您便能朗朗地谈论：关于土鲁兹一劳特累克12岁那年摔断了左腿，14岁又不小心跌到深沟，摔断了右腿。身高只有153厘米的他曾自嘲地说：“我之所以作画是偶然的，假如我的双腿再长长一些的话，我绝不会作画!”
而洛可可风格的浪漫梦幻大师，同时是艳情画家的弗拉戈纳尔，并非一开始就如此“自甘堕落”。当年，他可是前途一片光明的青年才俊，以《耶罗波安祭献神像》这幅历史画打败群雄，获得“罗马奖”。之后，他更凭着巨幅历史画《克利休斯牺牲自己拯救克利尔伊》一举成名，这幅作品不仅被国王路易十五买下，更赢得法兰西美术院学院士的头衔。至于他何以转型开始画艳情画，本书中自有精彩的介绍。
大师伦勃朗的《夜巡》是世人推崇不已的巅峰之作，但付钱的人可不这么想。一看到这幅画，有人开始破口大骂：“大家想想，我们出相同的钱买画，应该得到同样的地位，不应该只是当个陪衬人物。…‘我主张重画，大师，你让我们排成一排，大家都能得到相同的亮光。”伦勃朗听到这种可笑的要求，严厉拒绝说：“很抱歉，我是个艺术家，不是调查人口的；我的任务是创造，不是计算人数。”他们拒绝付款，向法院提出控告，法院最后判决只付给伦勃朗1600荷兰盾。1642这一年，《夜巡))使伦勃朗声誉大跌，雇主和学生不再上门；这一年，妻子莎丝姬亚过世，留下不满周岁的儿子，对历经父母和3个孩子相继去世的伦勃朗来说，真是难以承受的打击。曾经是荷兰最负盛名的画家，如今债主纷纷上门，身败名裂，竟落得迁居客栈。当他离开人世时，身边只有一本《圣经》。
优质、精致，兼具入门、赏析，可以轻松阅读的艺术书籍，是“你不可不知道”艺术书系的出版坚持。《你不可不知道的艺术小点心》是高谈文化对读者最真诚的邀约，期待您与我们共同分享生命中不能缺少的，包括音乐、艺术、文学的种种乐趣与美好事物。好几个世纪以来它们交错发展成丰富人类心灵的结晶。而借着阅读、倾听、经验交换，我们承接前人的智慧，形成你个人的、我个人的独特风格。
高谈文化总编辑许丽雯
达芬奇
失落的妖魔盾牌
从小就有“绘画神童”美称的李奥纳多?达芬奇(LeonardodaVinci，1452～1519年)，自五岁时来到农庄由祖父抚养，便常常拿起画笔为乡人作画。
有一天，达芬奇的父亲从佛罗伦萨来到农庄，有一个农夫跑来求他帮忙把无花果树制的圆盾送到城里，请人画上纹饰。父亲心想：“就交给达芬奇试试吧，看看这小子能画出什么来。”
拿到盾牌后，达芬奇思索着：“到底要画什么才能展现盾牌的灵魂?”涉猎广泛的达芬奇，想起了希腊神话中的美少女——梅杜莎(Medusa)。
梅杜莎有一双能使人变成石头的魔眼，有一次，因与智慧女神雅典娜(Athena)比美，而被雅典娜变成满头毒蛇、口喷火焰的怪物。最后，更被希腊英雄珀尔修斯(Perseus)割下头颅献给雅典娜，雅典娜于是将梅杜莎的眼睛镶嵌在自己的神盾中。
“有了，蛇发魔女蜒梅杜莎!”于是，他将自己关进密室，蜥蜴、蟋蟀、刺猬、蝙蝠、壁虎、蛇蝎、蜻蜓、蝗虫、蝴蝶和其他奇异的昆虫动物爬满整个房间。一个月过去了，空气中弥漫着被闷死的动物尸臭恶味，但狂热的达芬奇仍埋首剖析各种动物特征，一心要创造出一个骇人的妖魔形象。
这一天早晨，父亲依约来到达芬奇的秘室，一进门，只见在幽暗氛围笼罩的一处阳光下，怪兽正从岩缝中跃出，如同来自地狱的使者，邪恶而狰狞，双眼溅射烈焰，鼻孔喷冒毒烟，口中吐出毒雾。
父亲吓得脸色发白，颤声道：“这，这这是什么鬼东西?”
达芬奇却兴奋地说道：
“这样的图像画在盾牌上最适合了，因为它充分达到阻吓敌人的功效。”
后来，达芬奇的父亲买来另一面盾牌还给那位农夫，却把这面妖魔盾牌以一百金币高价卖给佛罗伦萨商人，商人又以三百金币卖给米兰公爵。不过，今日我们却无缘一睹这幅吓人的盾牌画。
少年达芬奇关在密室研究死尸的那股疯狂，不仅为了画一面盾牌，更为了与自然对话。而这份永无止尽的前卫探索精神，使他不仅是画家，更集诗人、音乐家、哲学家、科学家、解剖学家、天文学家、工程师、发明家于一身，无怪乎研究学者皆称旷世奇才达芬奇是“文艺复兴时代最完美的代表人物”，是“第一流的学者”。
米开朗基罗
我的裸体打败达芬奇
“你听说了吗?米开朗基罗的图画到哪儿了?”
“达芬奇大师应该会略胜一筹吧!米开朗基罗毕竟只是个初出茅芦的29岁小伙子。再说，米开朗基罗的个性真令人不敢领教，心胸狭窄，分明是嫉妒达芬奇大师的才能。”
“他说的没错，听说有一天，在特里尼达广场上几位知名人士正争论但丁的作品时，达芬奇大师很有风度地请米开朗基罗这位晚辈为大家解惑，谁知道他竟然极尽讽刺之能事，狠狠地挖苦了大师一番!”
“不仅如此，达芬奇温文儒雅，漂亮的鬈曲长须在胸前飘荡，哪像米开朗基罗眼小锐利，满头乱发，身上的衣服好象几百年没洗一样。”
“话不能这么说，米开朗基罗的那件《大卫》雕像真是无与伦比啊!算是一位艺术奇才了。”
“咱们就等着看好戏吧!”
佛罗伦萨全城的人为了他们的偶像分成了两派，每天陷入这场世纪大对决的兴奋里。
1504年，米开朗基罗.波纳罗蒂(1475～1564年)获得政府委托，为维奇欧宫会议厅绘制《卡西那战役》，与达芬奇前一年答应为该厅绘制的《安吉亚里战役》形成对壁竞赛，会议厅顿时成为两位天才激战的舞台。
面对当今画坛巨匠，米开朗基罗抱着必胜的决心，开始大量阅读史籍，遍访当年古战场，速写地形草木，并躲在教堂房间里闭关，谁也不肯见。当米开朗基罗的草图公开时，所有的艺术家都一起向他欢呼致敬。
米开朗基罗赢了!
擅长画马的达芬奇，画的是一般骑兵战的场面；而米开朗基罗并不关心战争，他全心研究裸体男人的各种姿势，选择画出正在亚诺河洗澡的佛罗伦萨士兵突然遭受敌人袭击，各个迅速拿武器、穿胄甲准备迎战的危急场面，重现了当年佛罗伦萨人的反抗精神。
令人遗憾的是，两人的壁画最后以无疾而终收场：米开朗基罗被教宗朱里斯二世召唤到罗马装饰陵墓，达芬奇则因实验性的独创技法宣告失败，放弃制作。
倒是米开朗基罗的这幅壁画草稿，在其后几年间给许多艺术家启发，他们临摹并研究这件作品。这些画家包括安德里亚、阿丰索、拉斐尔、圣沙维诺、凡卡等百余位画家；同时，更激起疯狂艺术家们的占有欲望，就在基利阿诺大公去世后不久，这件草图被割裂成多份，散落各地。
米开朗基罗以《卡西那战役》一战成名，晚年虽完成了伟大的“西斯汀教堂组画”，但并未有再达到相同水准的作品。事实上，米开朗基罗也是靠这件惊人的草图、《圣母恸子像》以及《大卫》奠定崇高不坠的声望。
丁托列托
画画就是不打草稿
1564年，威尼斯。
圣马可学会决定装饰会馆大厅和其他厅堂，由雅克伯.丁托列托(JacopoTintoretto，1518～1594年)接下这项绘画工程。
“我反对!”不料，这个决定出现反对声浪。
“虽然他是目前备受瞩目的新锐画家，也为本学会绘制过两件作品，但就这样内定由他来做，传出去很难听，对其他画家来说也失去公平竞争的机会。”
“再说，丁托列托的口碑似乎不太好，听说他画画的速度快得让人不敢相信，缺乏润饰，画出来的品质自然让人感到怀疑；而且，他还四处求人雇用他作画，甚至削价竞争，全威尼斯的画家都骂他破坏了行情。”
圣马可学会只好举办一场竞试，一决高下。
考题是：《获得殊荣的圣马可))，为圣马可学会的天顶画草图。
“终于画好了!”丁托列托在完成的画上写道：“这就是我的作品。”面对这项竞试，他抱着志在必得的决心：“这项工程最后还是属于我的，大家等着看吧!”终于到了评审的那天。当在场的其他画家交出辛苦绘制的草图时，他却两手空空地出现。
“你的草图在哪?”主试官问。
“在那里。”他若无其事地指着天花板。
他将一幅已经完成的作品直接贴在天花板上。在场人士一阵哗然。大家箭头纷纷指向丁托列托没有遵守竞试规则交出草图，直接画出成品，应该取消他的参赛资格。
“你不觉得你的做法太狡猾了吗?你画作上写的那句‘这就是我的作品’，是什么意思?”有人开始不客气地质问他。
只见丁托列托一派泰然自若地回答：“这就是我的画法，除此之外，我不知道还有什么画法。”
他更进一步辩解说：“草图对我来说并不重要。惟有不遵守草图，一气呵成，才能画出我的最高水平。如果贵学会不愿意为这幅画支付报酬，我也可以把这幅画捐赠出来。”
丁托列托的这项制胜策略，当然遭致不少批评。但三个礼拜以后，圣马可学会理事会根据章程，觉得不能拒绝一幅献给圣者的画作，此外，他画的人物栩栩如生，堪称佳作。因此，学会还是决定接受了丁托列托的捐赠，并且由他接下整个学会装饰画的任务。
丁托列托作画之快速，人尽皆知。未完成感是他独特的豪放特点。赚钱未必是他的目标，也许是在藉由不断争取绘画工作的机会中，尽情挥洒他所有的生命热情。从1564年开始，丁托列托与圣马可学会开始了18年长期合作关系。在这里，他创造出世界最大的绘画连作之一，更奠定了他成功的基础。
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